Das Quartett CHRONONAUX entstand 2024 aus der Kombination der beiden Duette Camila Nebbia / John Hughes und Jeff Arnal / Dietrich Eichmann. In der Verknüpfung von Elementen zeitgenössischer Kammermusik mit im Jazz verwurzelter Improvisation hat das Quartett eine unverwechselbar eigenständige Musiksprache entwickelt. In Dessau spielt die Argentinierin Ada Rave das Tenorsaxophon in CHRONONAUX.

CHRONONAUX
Ada Rave, Tenorsaxophon
Dietrich Eichmann, Klavier
John Hughes, Kontrabass
Jeff Arnal, Schlagzeug

Samstag, 17. Oktober 2026 um 18 Uhr

Kornhaus Dessau, Kornhausstraße 146, 06846 Dessau-Roßlau
Eintritt 25€ / 15€ (<18 und Mitglieder der Freunde der NMIF e.V.)
Vorverkauf über info@oaksmus.de.
An der Abendkasse ist nur Barzahlung möglich!
Einlass ab 17:30 Uhr

Der Debütauftritt von Chrononaux mit Camila Nebbia (20. Oktober 2024, Hamburg) ist als digitaler Download bei Generate Records erhältlich: https://generaterecords.bandcamp.com/album/chrononaux

Eine Veröffentlichung von Studioaufnahmen aus 2025 steht bevor.

Im Oktober 2026 wird die in Amsterdam lebende Tenorsaxophonistin Ada Rave mitwirken – eine einzigartige und kraftvolle Musikerin, deren Ausdruck und Sensibilität an ein ganz persönliches, mystisches Klanguniversum erinnern und versprechen, die musikalische Entwicklung von Chrononaux weiter zu intensivieren. Ada Raves Auftritte zeichnen sich durch eine außergewöhnliche Mischung aus lebendiger Klangpalette, Abstraktion und Intensität aus, geprägt von einem der kühnsten Tenorsaxophon-Sounds der zeitgenössischen Musik.

Es gibt Gruppen, die sich für bestimmte Projekte zusammenfinden, und es gibt Bands, deren Klang bereits die ganze Substanz und Reife jahrelanger Erfahrung in sich trägt.

Chrononaux gehört zur zweiten Kategorie.

Das Herzstück des Quartetts bildet die Rhythmusgruppe, deren Zusammenspiel auf jahrzehntelanger Erfahrung in der freien Improvisation über zwei Kontinente hinweg basiert. Die rhythmische Komplexität der Band wird durch die Auseinandersetzung mit Dietrich Eichmanns Ansatz zur zeitgenössischen Komposition noch verstärkt. Die Musik entsteht aus tiefem Zuhören, einer gemeinsamen Geschichte und der Bereitschaft, sich ganz auf den Moment einzulassen, wohin auch immer er führen mag. Eichmanns Klavierspiel kann im einen Augenblick in dichten Clustern explodieren und im nächsten weite harmonische Räume öffnen. John Hughes sorgt zugleich für Erdung und Destabilisierung; er wechselt zwischen gewaltigen Arco-Resonanzen und elastischen, rhythmischen Figuren, die sich einer klassischen, harmonischen Auflösung entziehen. Jeff Arnals Perkussionsspiel bewegt sich im Spannungsfeld von Textur, Druck und Dynamik – von mikroskopisch filigranen Details bis hin zu kraftvoller, rhythmischer Turbulenz.

Chrononaux arbeitet mit Geschwindigkeit, Brüchen, Dichte, Stille, Vorwärtsdrang und jener eigenwilligen Architektur, die entsteht, wenn vier Musiker dem Prozess mehr vertrauen als festen Vorgaben. Das Ergebnis wirkt weniger wie ein herkömmliches Quartett als vielmehr wie ein sich stetig wandelnder Organismus: kollektive Musik mit enormer innerer Dynamik.

Ada Rave ist eine argentinische Saxophonistin, Improvisatorin und Komponistin, die in Amsterdam lebt. Ihre Arbeit hat ihre Wurzeln in der freien Improvisation und erforscht die Körperlichkeit des Klangs durch Atem, erweiterte Spieltechniken, aufmerksames Zuhören und kollektive Interaktion. Ihre Musik entfaltet sich durch wechselnde Texturen, fragmentierte Gesten, dichte Klangansammlungen und Momente radikaler Offenheit. Anstatt nach festen Formen zu suchen, begreift sie Improvisation als eine Möglichkeit, sich auf das Unbekannte einzulassen. Von Kritikern als Künstlerin mit einer unverwechselbaren und höchst persönlichen Stimme beschrieben, ist sie bereits vielfach in ganz Europa, Lateinamerika und den Vereinigten Staaten aufgetreten. Raves künstlerische Praxis umfasst Soloauftritte, kollaborative Improvisation und große Ensembles. Sie tritt regelmäßig mit Musiker*innen wie Susana Santos Silva, Kaja Draksler, Marta Warelis, Sofia Borges, Onno Govaert, Thomas Lehn, Michael Moore, Wilbert De Joode, Ziv Taubenfeld, Ab Baars, Christian Lillinger und Luis Lopes auf, um nur einige zu nennen. Von 2015 bis 2024 gründete und organisierte sie die „Impro Jam“ im De Ruimte in Amsterdam und ist Mitglied des DOEK-Kollektivs. Neben ihrer künstlerischen Praxis ist sie als Pädagogin und Kuratorin tätig und pflegt einen offenen und kollaborativen Ansatz beim Musizieren in den unterschiedlichsten Kontexten.

Dietrich Eichmann, ein deutscher Komponist und Pianist, geboren 1966, ist bekannt für seine innovativen Werke, die von Orchestermusik über Kammermusik bis hin zu experimenteller Improvisation reichen. Ausgebildet bei Wolfgang Rihm und Frederic Rzewski, werden seine Werke von namhaften Ensembles und Solisten gespielt, darunter das Ensemble Modern, Peter Brötzmann und das SWR Sinfonieorchester, und bei renommierten Festivals weltweit uraufgeführt. Eichmanns interdisziplinäre Projekte, insbesondere seine langjährige Zusammenarbeit mit Jeff Arnal, bewegen sich an der Schnittstelle zwischen komponierter und improvisierter Musik. Sein Einfluss auf die zeitgenössische Musik wird auch durch seine kuratorische Arbeit für die Konzertreihe „Neue Musik im Fläming“ und die breite Dokumentation seiner Werke durch Tonträger und Rundfunkaufnahmen unterstrichen.

Der aus den USA stammende Bassist und Komponist John Hughes ist seit 1998 eine feste Größe in der Hamburger Jazz- und freien Improvisationsszene. Er hat zahlreiche Festivals und Konzertreihen organisiert, darunter die preisgekrönten Multiphonics Hamburg, und kuratiert derzeit die monatliche Reihe Audible Instances im Westwerk. Als vielseitiger Kontrabassist arbeitet Hughes mit dem Quartett Gravelshard und Winntizki/Hughes/Lücker Play MONK zusammen, aber auch in diversen Duos und Trios mit renommierten Musikern. Hughes unterrichtet außerdem Kontrabass und E-Bass und arbeitet in Inklusionsprojekten mit, vor allem in der Hamburger Barner 16 Community.

Jeff Arnal ist ein amerikanischer Perkussionist, Komponist und Kulturmanager, der seit den 1990er Jahren bedeutende Beiträge zur experimentellen Musik geleistet hat. Als Schüler des visionären Künstlers Milford Graves und des Komponisten Stuart Saunders Smith verschmelzen in Arnals Werk Experiment, Improvisation und Tradition. Zu seinen bemerkenswerten Projekten gehören Drum Major Instinct, ein Ensemble, das beim Big Ears Festival 2024 Premiere hatte, und Signal Otherwise, ein Trio, das 2024 mit Ken Vandermark und Bonnie Han Jones bei Catalyst Sound debutierte. Als Mitbegründer des Festivals Improvised and Otherwise in New York City und Geschäftsführer des Black Mountain College Museum + Arts Center setzt sich Arnal weiterhin für innovative künstlerische Praktiken und gesellschaftliches Engagement ein.

Diskographie:

CHRONONAUX – Nebbia/Eichmann/Hughes/Arnal recorded live on Dec 19, 2024, at Brückenstern, Hamburg Digital Album Generate Records – Gen 20 https://generaterecords.bandcamp.com/album/chrononaux
Eine neue LP ist in Vorbereitung und soll 2027 erscheinen.

Jeff Arnal & Dietrich Eichmann
the temperature dropped again, Leo Records CD LR390, 2004
Live in Hamburg, brokenresearch LP br017, 2007
Pail Bug – with Astrid Weins & John Hughes (basses),  Generate Records CD gen18, 2011
Tides of Unrest / Berlin 2023, NoBusiness Records LP NBLP158, 2025

Den Flügel stellt uns freundlicherweise C. Bechstein Leipzig zur Verfügung. Vielen Dank an Herrn Marko Goldstein!

Die Veranstaltung wird gefördert von

CHRONONAUX Ada Rave, Tenorsaxophon Dietrich Eichmann, Klavier John Hughes, Kontrabass Jeff Arnal, Schlagzeug

CHRONONAUX
Ada Rave, Tenorsaxophon
Dietrich Eichmann, Klavier
John Hughes, Kontrabass
Jeff Arnal, Schlagzeug